【2023維也納親子自由行】音樂博物館 Haus der Musik 莫札特用你的名字譜曲!? 指揮維也納愛樂樂團!?🎵 如何取得票價優惠? 這篇一次告訴你 l 奧地利維也納 @ 向任意門許願 -Dora h.

維也納音樂博物館位在老城區內，距離歌劇院不遠，從我們住的SO/ 過來也是步行可到的距離。在音樂博物館裡你可以感受到策展方的用心和多樣高互動性的設施，即便不懂英文也能玩得很快樂。

重點是，每天晚上的八點之後，票價立馬折扣50%，€8就讓你逛到飽。

趕時間的人兒，先來看看我做的Vlog吧！

音樂博物館的現址是曾經卡爾大公，特申公爵 (1771-1847) 的宮殿，他於1805年搬入此處。在16世紀，這座宮殿的所在地曾是帝國鑄造廠，用於生產大型火炮等物品。

而卡爾大公的妻子亨利埃塔 (1797-1829)，於1816年從家鄉威爾堡帶來的第一棵聖誕樹，從此成為維也納聖誕樹裝飾的開端。

【目次】

1. 參觀資訊/票價
2. 樓梯鍵盤/Stairplay
3. 一樓: 維也納愛樂/the Vienna Philharmonic
3.1 電影放映廳/Cinnema Hall
3.2 華爾滋骰子遊戲/Waltz Dice Game
3.3 奧托·尼古拉之屋
4. 二樓: 聲音的世界/Sonotopia
4.1 動物園音樂會
5. 三樓: 大作曲家/Great Composers
5.1 海頓
5.2 莫札特
 5.2.1 面對莫札特
 5.2.2 姓名遊戲
5.3 貝多芬
5.4 舒伯特
5.5 史特勞斯
5.6 馬勒
6. 四樓: 虛擬指揮家/Virtual Conductor

【1. 參觀資訊/票價】

總之維也納隨便走走都會撞到古蹟就是了XD 扣掉賣票、置物用的0樓 (台灣概念上的一樓)，博物館一共有四層樓的展品可以欣賞。每天都開放，從早上10點到晚上10點。

音樂博物館有兩個入口，從Seilerstätte或Krugerstraße進來都可以。

不愧前身是宮殿，連入口的小走廊都有裝飾立柱。

音樂博物館的中庭。在中庭這裡，電梯左手邊的小門可以通往地下一樓的洗手間。電梯原則上是不開放，必須向館員詢問。

所以很酷的是，音樂博物館直接在中庭拉出一個空間，讓你停嬰兒車。

接著來說一下票價，參考自官網，

成人票€16
特惠票€12
兒童票(12歲以下) €7
三歲以下免費

特惠票指的是 12-27歲、身心障礙、60歲以上老年、軍人和退伍軍人。不過歐洲的老人大部分指的是持有歐洲居住身分的老人認證，因為我們直接用夜票了，沒有去查證臺灣60歲以上的觀光客適用與否。

音樂博物館最猛的是它的夜票 (Night Ticket)，只要€8，晚間八點後就開始販售，可以一路看到十點閉館 (最後入場時間 21:30)。我們算準19:55進來，等八點買票，看兩個小時其實也很夠了。購票後可以寄物，並且刷螢幕上的QR code獲得文字版中文導覽。

【2. 樓梯鍵盤/Stairplay】

鋼琴鍵盤化身為會發聲的樓梯，可以用腳彈奏，相當有趣。這個「樓梯鍵盤」是音樂博物館與「郞朗國際音樂基金會」的第一個合作項目。

【3. 一樓: 維也納愛樂/the Vienna Philharmonic】

這裡展示維也納愛樂樂團自2000年以來的歷史檔案。只有在維也納國家歌劇院樂團演奏過至少三年，才允許申請成為維也納愛樂協會的一員，成為愛樂樂隊的一員。

【3.1 電影放映廳/Cinnema Hall】

每到整點，可欣賞到在「金色大廳」舉行的新年音樂會 (2023年) 高品質錄影。今年第83屆的指揮是Franz Welser-Möst，這已是他第三次執掌。每個整點前十五分鐘，放映的是2022年夏夜音樂會。

【3.2 華爾滋骰子遊戲/Waltz Dice Game】

挑選四張桌子的其中一張，移動手手啟動感應器，然後拿起虛擬的骰子，並擲出骰子！電腦會使用隨機的樂器，配合你骰出的點數對應的音符來組合，每張桌子的玩家各骰四次，就會形成四個小節的四部合奏。

相關閱讀: Vlog告訴你如何操作骰子遊戲

據說莫扎特和海頓都曾玩過這個遊戲，通過隨機的選擇來譜曲。譜完後的樂章還可以到四樓禮品店購買XD

【3.3 奧托·尼古拉之屋】

奧托·尼古拉 (Otto Nicolai, 1810-1849) 是維也納愛樂樂團的創始人。1841年，他成為維也納宮廷歌劇院的首席指揮。1842年3月28日，他率領宮廷歌劇院樂團的所有樂手，在維也納舞會大廳舉辦了一場盛大的音樂會。維也納愛樂樂團從此誕生。

樓梯上的塑像就是這位德國作曲家，他曾於1841至1847年間在此地居住。

在房間中心處的玻璃櫃中，可以看到樂團的創始綱領和音樂會節目單。

【4. 二樓: 聲音的世界/Sonotopia】

以物理來說，聲音是在介質中傳播的機械式振動。而讓這個振動具象化的就是聲波管，也叫作昆特管 (Kundt's tube)，為德國物理學家奧古斯都.昆特 (August Kundt, 1839-1894) 所發展而來。

接著有一個小區，介紹聲音的物理特性。

這裡叫作感知實驗室，有6個互動的觸控螢幕，戴上耳機、選擇語言，可以聆聽不同物理現象的聲音 (包含謝波德音階、子宮裡的聽覺、波形、聽覺的感知範圍、空間聲音和動物的聲音世界)。

聲音的傳導從外耳、中耳、內耳再到聽神經，還有探究其他生物，包括人類胎兒能聽到的聲音。

這裡通過四種巨型樂器闡述發聲原理如氣鳴、膜鳴、體鳴及弦鳴。

【4.1 動物園音樂會】

站在地板的圓圈中，舉起一隻手，虛擬的手就會出現在螢幕上。

從右上角的「猴子菜單」中選擇一個音樂故事，隨著手的移動，動物們會舞蹈、蹦跳、一搖一擺地走。

如果想跟隨音樂活動起來，就把手放在左下角的「音樂猴子」上。真是相當適合小孩的設施XD 在四樓的商店還能購買《動物園音樂會》的圖畫書與CD。

這裡是視覺化的聲音，像精靈一樣飄動的形象，音樂博物館管它叫 Clong。人們在這裡或坐或臥，放空、欣賞 Clong 與音符之間的律動。

而 Clong 就是在這個實驗桌產生的，遊客可坐在其中一個實驗桌前，利用VR互動的方式製作出想要的顏色和形狀。不過我個人覺得有點難操作就是了。

【5. 三樓: 大作曲家/Great Composers】

海頓、莫札特、貝多芬、舒伯特、史特勞斯與馬勒。

六位作曲家的頭像都在這裡，這是海頓。半身像仿佛在黑暗中漂浮，為觀眾提供神秘的引入，進入這些偉大作曲家的世界。

莫札特。

【5.1 海頓】

維也納古典樂派的第一個房間。約瑟夫·海頓 (Joseph Haydn，1732-1809) 是這裡展示的作曲家，他被認為是這種音樂風格的創新者和先驅者。

海頓年表。他出生在一個清貧的家庭，不過靠著嚴以律己和精確的時間安排，在為尼古拉斯一世 (Prince Nikolaus Esterhàzy I) 全職工作之餘，還能接受作曲訂單，終而享譽國際。

【5.2 莫札特】

5歲的時候，他就完成了自己的第一部作品，這位就是世人所熟知的音樂神童莫札特 Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)。

5.2.1 面對莫扎特/Facing Mozart: 一個新互動式的莫扎特肖像

「面對莫扎特」是個有趣的設備，遊客坐在肖像前，透過模擬器的鏡子反射，讓遊客的頭部動作及臉部表情投射在莫扎特的肖像上。

1819年奧地利女畫家克拉芙特在莫扎特去世28年後，按照莫扎特的姐姐陳述下完成的肖像，常被翻印 (君不見滿城的莫札特巧克力)。若想瞭解莫札特真實的樣貌，可從曼海姆的萊斯博物館 (Reiss-Engelhorn Museen) 內，由刑事犯罪的技術來模擬莫扎特及其妻子康斯旦茨具體的長相 (其實就在下圖的左手邊)。

5.2.2 姓名遊戲/Namadeus Game

莫扎特為其學生雅庫發明了一個小遊戲，將每個字母用兩個小節和一個變奏來表示。這樣一來，人們就可以用音樂彈奏出自己的名字。在這個KV516f的平板上輸入自己的英文姓名 (也可以是一句話例如I love you之類的)，就可以得到專屬的一小段曲子。

雖貴為音樂神童，長大以後的莫札特並不如意。他一直想要在宮廷中謀得一席之地；但他和科洛雷鬧翻，然後被奧科伯爵粗暴的趕出了薩爾斯堡宮廷。他還常常在艱難的情況下到處奔波，要指揮、研究歌劇，又得教課並接受作曲訂單。雖然莫扎特的音樂是輕鬆、和諧的，但他的生活並非如此。

【5.3 貝多芬】

第三個房間，這裡展示的是路德維希·范·貝多芬（Ludwig van Beethoven，1770-1827），作為維也納古典時期的最後代表。

貝多芬出生於波昂，不久後來到維也納，開始他的音樂生涯，並在這座城市生活了35年。在生命的最後9年，貝多芬完全失聰，但他完成了第9交響曲、第32號鋼琴奏鳴曲，以及著名的D大調《莊嚴彌撒》。

貝多芬是法國大革命的擁護者，他認為拿破崙是拯救人民於水火的英雄。因此，他獻給拿破崙《英雄交響曲》。1804年拿破崙稱帝，貝多芬發現自己被騙。有趣的是，雖然貝多芬對上層階級滿腹怨言，但絲毫不影響他從貴族那裡得到資助。他從魯道夫大公、羅波科維奇伯爵以及金斯基伯爵處得到高額的養老金，這樣他就不會離開維也納，到拿破崙的宮廷去。

貝多芬一度生活在社會動盪時期，藝術從貴族轉向中產階級，尋找自由和解放。這些訴求也表現在貝多芬的作品中，在他唯一的歌劇《費德里奧》裡，愛和公平最終戰勝了暴政。

【5.4 舒伯特】

這個房間是為作曲家弗朗茨·舒伯特（Franz Schubert，1797-1828）而設的，我們現在離開了維也納古典時期，轉向浪漫主義時期。舒伯特是浪漫主義時期最著名的作曲家之一。

舒伯特出生在維也納城郊被稱為「紅蟹」的樓房，是音樂博物館介紹過的第一位真正維也納作曲家。在舒伯特時代，人們並不想去維也納生活。那時的醫療衛生條件是一場災難，乾淨的飲用水稀缺，疾病如肺結核、霍亂不斷蔓延。大多數人的生活條件惡劣，房租異常高，所以一個大家庭常常蝸居在一起。

兄弟姐妹的逝世以及貧窮的環境影響了舒伯特的創作。常可見「死亡」或者「失去」字眼。對於自然和狂想的熱愛是浪漫主義的另一特徵。歌曲集《美麗的磨坊姑娘》或《冬之旅》至今仍然廣泛流傳，是演唱會上的必備曲目。

【5.5 史特勞斯】

小約翰·史特勞斯（Johann Strauss Junior，1825-1899) 是19世紀維也納流行音樂的王者。他被譽為最偉大的華爾滋之王，他的音樂作品如《藍色多瑙河》和《拉德茨基進行曲》等至今仍然備受喜愛。他的音樂充滿了活力、輕快和浪漫，為當時的社交場合和舞會帶來了歡樂與歡呼。

事實上，史特勞斯家族有四位成員：他本人及三個兒子約翰、約瑟夫和愛德華。他們的音樂統治了19世紀，至今世界各地仍演奏著他們的樂曲。小史特勞斯於1872年波士頓音樂節為十萬觀眾演出，他的圓舞曲民間色彩濃厚，柔美動聽、生機盎然，成為維也納新年音樂會的主要曲目。華爾茲源於民俗舞蹈 (當時的貴族覺得男女靠得太近而禁止)，19世紀起漸漸受歡迎，而維也納成為了華爾茲舞蹈之都。小史特勞斯的圓舞曲融合時代元素，觸動人心，贏得廣泛喜愛。

【5.6 馬勒】

古斯塔夫·馬勒 (Gustav Mahler，1860-1911) 是一位非常勤奮的音樂家，不僅是成功的指揮家和宮廷歌劇院的總監，還是一位成功的作曲家。馬勒的音樂充滿了深度和情感，他的作品常常探索人生、愛情、自然和宇宙的主題。他的交響樂作品被認為是浪漫主義音樂的巔峰之作，以其豐富的樂章結構、戲劇性的情感表達和大規模的編制而聞名。

下一個房間是「第二維也納樂派」，維也納再次顛覆了音樂界。第二樂派有別於18世紀以降的「第一樂派」，是指一群重要的作曲家，包括阿諾德·荀白克 (Arnold Schoenberg)、阿爾巴尼·貝格 (Alban Berg) 和安東·韋伯恩 (Anton Webern)。荀白克撰寫的「無調性」音樂，包括自由無調性、十二音技法、整體序列、具體音樂、偶然音樂等，從根本上使音樂創作的思維方式徹底改觀，對平均律十二個音同等對待，從根本上改變了幾百年來「以協和音為中心，不協和音必須解決到協和音」這條陳規。

下圖是魯道夫·萊特納-格倫伯格 (Rudolf Leitner-Gründberg) 的裝置藝術作品，被稱為「出埃及之房」(Exodus Room)，在這裡我們可為第二次世界大戰被驅趕及被屠殺的維也納猶太作曲家及音樂家默禱。木櫃裡面雖然被鍍金卻是空蕩蕩的，比喻不能挽回的珍寶，是流散世界各地的猶太精英及他們的音樂。

在出埃及之房後，是貝多芬VR體驗。

自由抓起VR設備，看裡面的動畫和聲音播放。因為皮孩不適應的關係，我們沒有在這裡多做停留。讀者若有來的話再慢慢體會吧！

【6. 四樓: 虛擬指揮家/Virtual Conductor】

往四樓的樓梯懸掛著風琴管，這些風琴管都來自聖斯德望主教座堂的「考夫曼管風琴 Kauffmann organ」 (1960-1991)。

在1945年四月的大教堂失火，巨大的管風琴被完全摧毀。二戰的最後幾天，搶劫者在維也納市中心開火，大火蔓延至大教堂。歷經修復，直到1952年四月才重新開幕。1960年，大教堂獲得新的管風琴，即「考夫曼管風琴」，一直使用到1991年。2017年修繕時開始拆卸此管風琴。自2020年十月，大教堂的管風琴換成新的「威斯特姆波倫管風琴」。